70's Songs est un groupe dynamique qui revisite les années 70 à travers un répertoire éclectique et énergique. Composé de cinq musiciens chanteurs, le groupe propose un voyage musical dans cette décennie phare, enchaînant avec brio des extraits de tubes qui ont marqué chaque année de cette époque. Leurs concerts sont conçus pour offrir une expérience unique, où l'énergie du live se mêle à des arrangements vocaux et instrumentaux soignés.
Composition du groupe :
- Chanteur principal – Voix puissante, capable de s’adapter à tous les genres musicaux de l’époque, du rock au disco en passant par la soul et la funk.
- Guitariste – Un virtuose qui fait vivre les riffs emblématiques des années 70, avec un accent particulier sur le son électrique du rock, mais aussi sur les grooves funky.
- Bassiste – Maître du groove, il apporte le rythme et la profondeur du funk, de la soul, du reggae et même du disco, assurant la base de chaque morceau.
- Claviériste – Avec un jeu de synthétiseurs et de pianos vintage, il recrée les ambiances uniques de l'époque, des textures funk aux sonorités plus psychédéliques ou disco.
- Batteur / Percussionniste – Le moteur du groupe, en charge de faire vivre l'énergie des années 70 avec des rythmes endiablés de rock, de reggae, de funk et de disco. Il sait aussi jouer avec des percussions exotiques pour apporter de la variété.
Concept du concert :
Le concept du groupe 70's Songs repose sur une chronologie musicale qui fait voyager les spectateurs à travers les moments clés de la décennie, année par année. Chaque morceau est choisi non seulement pour son impact culturel, mais aussi pour son énergie unique qui fait danser, bouger et chanter le public.
Exemples de segments du concert :
1970 : L’éveil du rock et de la soul
Le concert commence avec des classiques comme "Let It Be" des Beatles et "Bridge Over Troubled Water" de Simon & Garfunkel. Ce début plus calme laisse place progressivement à des morceaux plus énergiques.
1972-1974 : L'explosion du funk et du disco
"Superstition" de Stevie Wonder, "Give Up the Funk" de Parliament-Funkadelic et des tubes de disco comme "Le Freak" de Chic ou "Stayin' Alive" des Bee Gees rythment cette période. Le groupe met l'accent sur l'énergie dansante et la puissance des voix et des instruments.
1975-1977 : Le rock explosif et le reggae de l’époque
Des hits comme "Bohemian Rhapsody" de Queen, "Kashmir" de Led Zeppelin et "No Woman, No Cry" de Bob Marley sont mis en avant avec une énergie live. Les transitions entre les genres sont marquées par des improvisations de guitare et de clavier.
1978-1979 : L’ère des grands tubes pop et new wave
"I Will Survive" de Gloria Gaynor, "Roxanne" de The Police et "Y.M.C.A." des Village People concluent la soirée en force. Ce segment est un festival de tubes incontournables, avec des chorégraphies et des arrangements qui plongent le public dans l’ambiance de la fin des années 70.
L'expérience du public :
Les spectateurs sont invités à redécouvrir les sons caractéristiques des années 70 dans une ambiance conviviale et festive. Le groupe ne se contente pas de reproduire les morceaux à l'identique, il les réinterprète, offrant une touche de modernité tout en conservant l'esprit de l’époque. Les transitions fluides entre les genres et les années permettent de maintenir un rythme effervescent tout au long du concert.
Les voix et les instruments dialoguent constamment, créant des moments de complicité avec le public, qu’il soit sur la piste de danse ou assis, immergé dans les vibrations et les rythmes de l'époque.
Le répertoire :
Le répertoire du groupe couvre un large éventail de genres musicaux qui ont marqué les années 70, incluant :
- Le rock : David Bowie, Led Zeppelin, The Doors, Queen
- La funk et la soul : James Brown, Aretha Franklin, Stevie Wonder, Earth, Wind & Fire
- Le disco : Donna Summer, The Bee Gees, Chic
- Le reggae : Bob Marley, Jimmy Cliff
- La pop et la new wave : ABBA, The Police, Village People
Conclusion :
70's Songs n’est pas simplement un concert, c’est une célébration de l’une des décennies musicales les plus iconiques de l’histoire. Avec un répertoire varié et des performances énergiques, ce groupe offre une expérience qui transporte les spectateurs à travers une époque où la musique a changé le monde.